失落的高雅艺术

满天京剧脸谱，一城唱念做打，演出时空气里都弥漫着京剧的韵味，但曲终人散之后呢？犹如一场盛大的烟花表演，短暂的辉煌璀璨之后，仍是漫长的、无人关注的黑暗。虽然名流云集、掌声如潮，但欢颜遮掩不住悲切，一次次"伪高潮"过后，乃不能改变中国京剧这一"国粹"的没落。

“并非危言耸听，京剧和它代表的民族戏曲文化在今天已面临生死关头！”省文化厅在京剧节研讨会上就以此为开篇，列举了京剧面临的种种困境：演出锐减、观众冷漠、队伍萎缩、后继乏人等等无一不制约着京剧艺术的发展与壮大。

京剧艺术生命力忒强，多年前也曾人才辈出，繁花似锦……李少春、梅兰芳、谭富英、杜近芳等数不尽的前辈名家，给人们留下了许多至今依然余音绕梁的千古绝唱：

武家坡前，春秋亭里，碧玉簪头凤凰泣；玉堂春回人已去，荒山泪洒相思地。 
儿女心碎，梅妃红尘，青峰剑断鸳鸯魂；无情一场六月雪，惊醒春闺梦中人。

他们德艺双馨的高尚人格至今乃让后人追忆。璀灿时代我没赶上，却时常神往，某种程度上来说，那也是高雅艺术---京剧的盛世。

京剧离青年观众到底有多远？这是个没法用数字回答的问题。曾有人搞过这样一个调查，询问十位年轻观众，喜欢京剧吗？想看京剧吗？结果有八人明确表示没看过，也不想看，原因很简单，就是看不懂,听不清，更受不了那慢吞吞的节奏；这就已经在印象中给它判了“死刑”。还有两人表示不反对接触，但不会主动去接触，因为传统京剧中蕴涵着中国古典文学深刻的内涵，多一些了解不是坏事。确实，喜欢京剧的青年很少，但并不是没有，我认为，国粹京剧保持自己的本色，就如寒冬腊月天独自绽放的梅花，不受俗世的影响，才最重要，还有国人本末倒置，中文还不精通却抱着英日文死啃；演出界热炒“西方名团”、异国风情，注定包括京剧在内的中国传统舞台艺术受到冲击，成了明日黄花……问卷调查还显示，高学历观众对京剧的喜爱程度更是出人意料地达到了100％。而这样的观众在青年人中实在是少得可怜，更是难能可贵！

有人说，当今拥有10多亿人的泱泱大国，喜欢京剧的人却寥寥无几。现在的京剧观众基本都在50岁以上，他们的经济条件普遍有限，而这个社会有精力有能力的消费主体基本上是30至40岁的青年人，可他们恰恰又不观赏京剧。如果没有他们的参与欣赏，京剧就很难走向市场，难以有发展的后劲。更何况现在京剧艺术的发展上形成了一个断层，一有京剧大型演出无非就是那几个令人敬慕的老艺术家，难见新鲜“血液”，即使有也是凤毛麟角。传统的京剧艺术成青黄不接的状态，不能不说是高雅艺术的一种失落。更有甚者，现在的京剧艺术大制作家随波逐流，肤浅浮躁，为迎合一时的所谓需要而丢弃了京剧艺术的精华精髓。那可就应了某个京剧艺术界泰斗说过的“京剧从此就败在你们这些人手上了”，也将永远成为后人的教训。京剧的悲哀、国粹的尴尬，折射出中国传统文化的危机，在观众放弃京剧的现象背后，是一些传统艺术所代表的价值和审美在现代社会里失去了认同。绵延数百年的文化辉煌，在我们这一代人手中黯淡失色，怎不令人痛心疾首？

京剧走过了两百多年风风雨雨。新中国成立后，京剧艺术更是几经沉浮，几度兴衰，我们尊敬的邓公也提倡过“京剧要从娃娃抓起”。中国京剧院著名导演高牧坤从艺50年，曾参加过传统京剧、现代京剧、历史京剧以及大型综艺晚会的编导和演出，他亲眼见证了新中国京剧的发展改革，他说在新世纪的这场京剧变革中，自己责无旁贷应该成为中流砥柱，多年对京剧艺术执着追求，培养和造就了不少京剧界名人。

时代步伐匆忙，我们一直在不停的失落，但京剧艺术，如此博大精深的瑰丽国粹，我相信它自有一片适合的土壤与天空，绝不会轻易凋零飘散，而且，随着信息技术的发展，京剧将通过更多的媒介为人们所知，我身边也有许多年纪不及20岁的戏迷朋友，和我一样执着地喜欢着京剧艺术，喜欢着张火丁、于魁智、李胜素、张建国、王蓉蓉……京剧的再一次辉煌，也许就在不远的未来。